一诺千金：与画家刘熹奇老师的艺术之约

2023年9月17日，上海秋阳和煦。我与定居于此的原江西美术出版社编审、著名画家刘熹奇老师，如约在中华艺术宫相见，共赴一场迟到了三年的约定，并一同观赏“美术作品中的上海”大型展览。

**缘起：一份跨越三年的承诺**

我与刘老师的相识，要追溯到2003年底。当时，江西省美术出版社中标全国中小学美术教材编写项目，我有幸作为抽调的美术教师之一，与刘熹奇等几位编辑共事近三个月。他作为一位成就斐然的画家（中国美术家协会会员，作品多次入选全国美展并获奖），却毫无架子，其和蔼、严谨与勤勉的学者风范，给所有编写人员留下了深刻印象。

2020年教师节，我在南昌拜访了刘老师。彼时，他正筹备次年在家乡吉安举办的个人画展，并得知出版社将为他出版《刘熹奇画集》。临别时，他郑重承诺，画集出版后定会签名赠我一本。然而，随后几年受疫情影响，我们数次错过见面机会，这份承诺便成了他心中一直的牵挂。

**重逢：地铁口的温暖守候**

9月16日，我突然接到刘老师的语音通话。他得知我已回上海，便立即提议次日相见，既要兑现赠书诺言，也想一同看展叙旧。他细心地将地铁线路、站口信息反复发给我，这份周到让我倍感温暖。

次日，当我从地铁商城路站4号口走出时，一眼便看到了早已等候在此、头戴鸭舌帽的刘老师。虽已75岁高龄，两鬓斑白，但他精神矍铄。我们激动地握手寒暄。离展览开场尚早，我们便在广场边坐下。他郑重地从包中取出精美的《刘熹奇画集》，翻开扉页，上面已工整题写：“谢陈学弟雅存！刘熹奇 2023、9、17上海”。

他感慨道，从事美术编辑二十余年，多为他人做嫁衣，这本画集算是给自己艺术生涯的一个总结与念想。他一边翻看，一边为我讲解作品的创作背景、艺术手法与思想内涵。聆听画家本人解读，让我对其艺术的理解更为深刻。

**观展：沉浸于艺术的思想盛宴**

上午九点半，我们步入中华艺术宫。展览汇聚了上海老中青三代艺术家的百余幅力作，题材多样，手法创新，思想性与艺术性并重。我们沉浸在艺术的世界里，仔细品读，不时交流感想。刘老师对艺术的热爱丝毫未减，他用手机认真拍摄作品细节，那份专注与虔诚，深深感染了我。这场精神盛宴让我们忘记了时间，直至午后一点多才意犹未尽地离开。

**叙谈：艺术人生与真挚情谊**

午餐时，我们小酌畅谈。我了解到，刘老师虽身患高血压、糖尿病等慢性病多年，却始终乐观面对，在退休后依然坚持每日创作数小时。他的作品题材多聚焦历史伟人与时代楷模，如孙中山、袁隆平、钟南山等，以叙事性人物画见长，中西技法融合，形成了独特的个人风格。他是在用画笔记录历史，传递时代精神。这份在病痛中坚持创作的毅力，以及对艺术事业的满腔热忱，令人肃然起敬。

席间，我也将自己新出版的作品《风雨过后》回赠予他。他拿着书，对我能在繁忙家务中坚持写作赞叹不已。我们畅谈艺术与人生，无拘无束。临别后不久，我又收到他的微信祝福：“友谊最贵，健康最美……”这份真挚的情谊，为秋日的上海增添了无限的暖意。

这次会面，不仅让我收获了一本珍贵的签名画集，更让我深切感受到一位老艺术家一诺千金的人格魅力、对艺术不懈的追求以及待人接物的真诚坦率。这确是一次难忘的艺术之旅与心灵之交。